深度瞭望台2025年08月18日 13:45消息，交响风暴燃爆京城，第28届北京国际音乐节盛大开启，名家云集，精彩演出不断，掀起全民音乐狂欢月！
北京国际音乐节经过多年的精心打造，已成长为北京作为“演艺之都”的一张闪亮文化名片。昨天，第28届北京国际音乐节在京举行新闻发布会，揭晓本届音乐节的策划亮点。以“未来传统·刹那新声”为主题，本届音乐节将聚焦古典音乐与现代创作的交融、东方音乐语汇与西方艺术形式的对话，通过多元风格、富有创新精神的演出内容，为首都观众带来一场跨越时空的艺术盛宴，同时也展现北京开放包容、融合创新的城市气质。在当前文化消费升级的大背景下，这样的艺术实践不仅是对高雅艺术的坚守，更是对城市文化软实力的有力提升。
名家名团云集，顶级阵容点亮京城舞台。一直以来，北京国际音乐节始终坚持将最高水准的音乐作品带给观众，这一传统在今年得到进一步延续。10月10日，音乐节艺术委员会主席、著名指挥家余隆将执棒中国爱乐乐团，携手新生代钢琴家张昊辰，在国家大剧院奏响音乐节的序章。值得一提的是，今年恰逢中国爱乐乐团成立25周年，作为唯一两度荣获北京国际音乐节“年度艺术家”称号的艺术团体，该团将于10月24日由指挥家杨洋率领，联合小提琴家吉尔·沙汉姆、女中音歌唱家伊尔迪科·科姆洛西及中央歌剧院合唱团，在保利剧院为本届音乐节画上圆满句点。这场闭幕演出不仅是一次艺术的集结，更是一场致敬历史、展望未来的庄重仪式。
星光熠熠的节目单令人期待：指挥家夏尔·迪图瓦、哈里·比克特、约翰·斯托高兹，钢琴家米哈伊尔·普莱特涅夫、角野隼斗，以及英国广播公司爱乐乐团、拉赫玛尼诺夫国际交响乐团、英国协奏团、上海交响乐团等国际一线艺术团体将齐聚北京。尤为值得关注的是，2025年是作曲家肖斯塔科维奇逝世50周年，音乐节特别策划多部其代表作集中上演，既是对20世纪音乐巨匠的深切缅怀，也体现了音乐节在经典传承上的责任感与前瞻性。这种以时间节点为契机进行主题化策划的做法，不仅增强了艺术传播的深度，也让观众在聆听中完成一次精神回溯。
歌剧单元始终是北京国际音乐节最具辨识度的品牌板块之一。多年来，音乐节累计呈现中外歌剧超过60部，持续引领中国歌剧艺术的发展方向。本届音乐节再次带来两部风格迥异却同样具有里程碑意义的歌剧作品，形成跨越时空的艺术对话。10月14日，亨德尔歌剧《里纳尔多》将以音乐会版形式亮相中山公园音乐堂，由世界顶尖巴洛克乐团——英国协奏团担纲演奏，以本真主义手法还原巴洛克时期的音响风貌，带领观众重返歌剧艺术的源头。而10月18日，夏尔·迪图瓦执棒，比利时弗兰德斯歌剧及芭蕾舞剧院制作的贝尔格歌剧《沃采克》将在保利剧院完成中国首演，这无疑是中国现代歌剧接受史上的重要时刻。
今年正值贝尔格诞辰140周年，也是《沃采克》首演100周年。这部作品改编自德国剧作家格奥尔格·毕希纳未完成的戏剧《沃伊采克》，首次将社会底层人物置于歌剧悲剧的核心，打破了传统歌剧对贵族与英雄的依赖。更令人震撼的是，贝尔格运用无调性语言与早期十二音技法，将音乐深度嵌入人物心理与戏剧结构之中，创造出极具张力的听觉体验。北京国际音乐节艺术总监邹爽指出：“《沃采克》不仅是音乐技术的突破，更是人文关怀的升华。” 此次中国首演，不仅是引进一部作品，更是一次对现代主义歌剧美学的系统性启蒙，其文化意义远超一场普通演出。
自2002年首次提出“中国概念”以来，北京国际音乐节始终致力于推动中国音乐创作走向世界舞台。今年，“中国概念”继续深化拓展，一批具有国际视野的华人作曲家新作将集中亮相。10月12日，曾获普利策音乐奖及“年度艺术家”荣誉的作曲家杜韵将携音乐剧场《刻在森林的海》回归。该作品由北京国际音乐节与美国林肯艺术中心联合委约，杜韵深入云南基诺族聚居地采风，与非遗传承人何桂英合作，将基诺族古老歌谣融入现代音乐剧场，并结合美国OKMISS乐队的编曲手法，实现传统与当代、本土与世界的深度融合。正如邹爽所言：“这不仅是一次艺术创作，更是一种文化出海的新路径。”
此外，10月20日，青年作曲家黄若的新作《浮声之城》将在英国广播公司爱乐乐团音乐会上首演，以声音描绘城市肌理，展现多元文化的碰撞与共生。而在10月24日的闭幕音乐会上，梁皓一的作品《中国厨房——味觉的盛宴》选段将悠扬奏响，“北京烤鸭”这一极具烟火气的饮食符号，将在弦乐中化作浓郁的文化意象，让听众在音符间品味城市的温度与记忆。这些作品的共同特点是：根植本土，面向世界，用国际化的音乐语言讲述中国故事，体现了中国当代音乐创作的成熟与自信。
本届音乐节还积极探索“音乐节+”的多元消费场景，推动艺术与城市生活的深度融合。“票根经济”成为一大亮点：观众持音乐节门票可享受合作商圈、文旅景点、酒店住宿等多重优惠，音乐节更联合“北京礼物”商店、线下音乐消费空间推出主题产品。同时，“跟着音乐去旅行”主题线路将整合参与商户与景区资源，形成“音乐节嗨玩地图”，并与旅游平台合作推出定制文旅产品。尤为创新的是，音乐节与中国网球公开赛展开跨界票务合作，推出联名套票，让观众一站式体验高端音乐与体育赛事的双重魅力。这种模式不仅延长了文化消费链条，也赋予音乐节更强的城市影响力和社会价值。
从一场专业音乐会到一座城市的艺术节日，北京国际音乐节正在完成角色的深刻转变。它不再只是少数艺术爱好者的专属盛会，而是逐渐成为全民共享的文化节日。通过高水准的艺术呈现、前瞻性的创作引领以及广泛的跨界融合，音乐节正在重塑公众对古典音乐的认知边界。在这个信息碎片化、娱乐多元化的时代，坚持举办如此高规格、有深度的音乐盛会，本身就是一种文化定力的体现。我们有理由相信，当更多人走进音乐厅，当更多声音在城市中回响，北京的文化底色将因音乐而更加厚重、温暖且富有生命力。
